BITTE BEACHTEN SIE: Das in diesem Blog erwähnte Schiff ist nicht mehr in unserer Flotte. Wir bieten auch keine Expeditionskreuzfahrten in Nordnorwegen mehr an. Bitte beachten Sie unsere zahlreichen anderen Reisen, die in der Arktis und Antarktis durchgeführt werden.
Das arktische Kunstwerk
Die meisten von uns, die das Glück haben, die Arktis zu besuchen, erkennen sofort, wie malerisch sie ist, viel eindrucksvoller als das beste Foto es vermitteln kann.
Trotzdem müssen wir es versuchen.
Aber nur wenige Polarreisende erforschen das fotografische Potenzial der Region so intensiv wie der niederländische Videokünstler Udo Prinsen, der im November 2017 eine einwöchige Arktisreise um Spitzbergen unternahm, um seine Fotoserie Shapes of Time zu vollenden.
Wir haben uns mit Prinsen unterhalten, der im November 2018 eine zweite Reise an Bord unseres historischen Schoners s/v Noorderlicht unternahm, um eine weitere arktische Fotoreise zu unternehmen.
Wie kam es zu Ihrer Fotoserie "Shapes of Time"? Hat sich die Reise aus dem Projekt heraus entwickelt oder andersherum?
Spitzbergen hat mich schon als Kind fasziniert. Ich schaute mir die Weltkarte an und stellte mir vor, wie es dort sein würde, so nahe am Nordpol.
Ein Freund und ich erfanden Länder und Inseln und zeichneten unsere eigenen Karten mit Bergen, Gletschern und Fjorden, und viele meiner Karten basierten auf der Küstenlinie Spitzbergens.
Ich träumte davon, an solche fernen Orte zu reisen.
Und dieser Traum wurde schließlich Wirklichkeit.
Ja, aber es hat einige Zeit gedauert.
Als Erwachsener begann ich, im Internet nach interessanten Projekten und Orten zu suchen, die Künstler in Residence suchten. Ich stieß auf die wissenschaftliche Expedition SEES NL nach Edgeøya und Spitzbergen.
Meine Kindheitserinnerungen wurden sofort wieder wach, und ich meldete mich sofort an. Es dauerte etwa ein Jahr, bis ich nach Longyearbyen abreisen konnte, aber das Warten hat sich gelohnt.
Ich konnte in der spektakulärsten Umgebung arbeiten, in der ich je gewesen bin.
Haben Sie die Reise mit bestimmten Zielen angetreten?
Ich wollte die Zeit hervorheben, die viele der frühen Wissenschaftler brauchten, um ihre Messungen abzuschließen. Außerdem wollte ich die Expedition in eine poetische und kulturhistorische Perspektive stellen und die Zeit in einem Bild visualisieren - daher der Titel Shapes of Time.
Der erste Winter, in dem Menschen auf Kapp Lee, auf Edgeøya, überwinterten, war 1968 bis 69.
Jetzt, fünfzig Jahre später, vergleichen Wissenschaftler aktuelle Daten mit früheren Messungen, um den Einfluss menschlicher Aktivitäten in diesem unbewohnten Gebiet zu untersuchen.
Wie haben sich die polare Umwelt, das Wetter und die Tierwelt auf Ihre Fotoserie ausgewirkt?
Die Sommersonne in Spitzbergen war der eigentliche Auslöser für diese Fotoserie.
Ich wollte die Idee, dass die Zeit vergeht, in einem Bild festhalten, und das war durch Langzeitbelichtungsfotografie und insbesondere durch Solargraphie möglich. In der Wissenschaft geht es um Messungen, aber meine Herausforderung bestand darin, die Poesie dessen, was vor sich geht, darzustellen.
Wenn Sie die Bilder sehen, möchte ich, dass Sie die Wissenschaft für einen Moment vergessen und sich in die ferne Vergangenheit oder die ferne Zukunft versetzen, um die mystische Natur der Landschaft Spitzbergens zu bestaunen. Es gibt noch so viele Dinge, die wir an diesem Ort nicht verstehen.
Die Sonne scheint den ganzen Sommer über die Landschaft, und das ist für mich ein Symbol für die Zeit und den Raum, die wir zu verstehen versuchen.
Führen Sie uns in den technischen Teil ein, wie Sie dies erreicht haben.
Die ständige Präsenz der Sommersonne ermöglichte es mir, die Sonnenspur auf Fotopapier festzuhalten. Ich installierte im Juni 2015 analoge Lochkameras, öffnete sie und ließ die Sonne über zwei Monate lang vorbeiziehen.
Nach diesen Monaten kehrte ich zu Beginn der SEES-Expedition nach Longyearbyen zurück, wo ich die Kameras schließen und einsammeln konnte.
Als ich wieder zu Hause war, öffnete ich die Kameras und fand die Bilder, die ich für die weitere Produktion digitalisieren musste.
Haben diese Bilder den Großteil Ihrer Fotoserie ausgemacht?
Eigentlich ist Shapes of Time eine Kombination von Bildern, die über zwei Jahre an zwei Orten aufgenommen wurden.
Ich habe selbst in Longyearbyen gearbeitet, aber auch mit Maarten Loonen, dem Leiter der niederländischen Arktisstation in Ny-Ålesund, weiter nördlich, zusammengearbeitet. Im Jahr 2016 sammelte er Kameras ein, die eine Belichtungszeit von über einem Jahr hatten.
Sie überlebten den harten Polarwinter, Schnee, Hagel, Wind und Stürme, um mir unglaubliche Aufnahmen zu liefern, die die Mystik der Polarlandschaft wirklich einfangen.
Manchmal hat sich Wasser oder Frost in der Kamera verfangen, und zunächst schien es, als sei das Papier beschädigt, aber wenn ich genauer hinsah, ergab sich oft ein wunderbarer Effekt, wie eisige Frostsprenkel.
Was hat Sie zuerst dazu inspiriert, bildende Künstlerin zu werden?
Solange ich denken kann, habe ich mich schon immer für das Zeichnen, Filmen und Abbilden der Natur interessiert, insbesondere für Ideen und Geschichten, die mit natürlichen Lebensräumen und Tieren zu tun haben.
Der Eisbär war lange Zeit mein Favorit, aber ich habe mich auch schon immer für Vögel und Naturgeschichte interessiert. In der High School wurde mir langsam klar, dass dies auch ein Beruf werden könnte, und schließlich begann ich mich für die Erstellung von Animationsfilmen zu interessieren.
Ich sehe Animation als eine technische Filmform, die einem große Freiheit gibt, alles zu schaffen, was man will. Zeichnen, Fotografieren, Design und Geschichtenerzählen lassen sich leicht zu Werken kombinieren, die das Publikum in Erstaunen versetzen.
Du scheinst auch eine besondere Vorliebe für Langzeitbelichtungen zu haben.
Das passt sehr gut zu mir. Ich mag es, wenn ich Recherche, Konzeptentwicklung und kreative Leitung kombinieren und ein Überraschungsmoment hinzufügen kann.
Die Langzeitbelichtungsfotografie bietet das. Ich bin frei, jede Art von Serie zu machen, die ich will. Ich kann an der Ausrichtung der Bilder arbeiten und die Kameras einfach ihre Arbeit machen lassen. Ich weiß, wie die Ergebnisse aussehen werden, aber ich weiß auch, dass einige Bilder dieses magische Element der Überraschung haben werden.
Inwiefern war die Arbeit in den Polarregionen anders?
Wenn man mit einer Gruppe von Wissenschaftlern in der Arktis arbeitet, ist es am besten, wenn man vorbereitet ist, aber auch bereit ist zu improvisieren. Oft ist das Wetter (oder die Anwesenheit eines Eisbären) unvorhersehbar, was bedeutet, dass eine Anlandung in eine Zodiacfahrt umgewandelt oder ganz abgesagt werden kann.
An einem Tag während der Svalbard-Kreuzfahrt war ich bereit, mit der ersten Forschergruppe anzulanden, so dass ich viel Zeit hatte, um Bilder an einem historischen Ort zu machen. Doch weil ein Eisbär in der Nähe war, musste die Besatzung die Anlandung absagen und stattdessen eine Seereise anbieten.
Ich musste schnell entscheiden, ob ich die Arbeit einstellen oder mit meinen Kameras vom Zodiac aus experimentieren sollte.
Sie haben sich dafür entschieden, die Kameras mitzunehmen, richtig?
Ja, und schließlich lieferte der Tag sehr interessante Aufnahmen, die zu dem neuen Projekt führten, das ich im September auf Noorderlicht recherchieren werde.
Aber es ist eine Herausforderung, in der Arktis zu arbeiten. Man reist nicht mit seinem eigenen Auto in einem erschlossenen Gebiet, also muss man im Voraus entscheiden, welche Ausrüstung man mitnehmen will. Ich habe gelernt, nur eine Sache mitzunehmen und damit auszukommen.
Das brachte tatsächlich etwas Ordnung und Ruhe in meine Arbeit. Heutzutage sind wir daran gewöhnt, fünf Dinge auf einmal zu tun, aber auf einer Arktis-Expedition ist das einfach nicht möglich.
Hat der Aufenthalt in der Arktis etwas an Ihrer Arbeitsweise geändert?
Heutzutage warte ich, beobachte und schaue, bevor ich ein Bild mache.
Die Falle ist, dass man zu viele Bilder macht. Jetzt habe ich normalerweise nur etwa ein Dutzend Bilder auf einem Filmnegativ. Das hilft mir, das Gefühl für die Landschaft zu erfassen.
Früher wollte ich überall alles festhalten, aber jetzt bleibe ich stehen, schaue mich um und behalte meine Hände in den Taschen, bis ich sicher weiß, dass ich ein Bild mit nach Hause nehmen möchte. Der Besuch in der Arktis hat mich gelehrt, langsamer zu werden und den Moment zu genießen.
Eine großartige Lektion, die ich in das nächste Projekt mitnehmen kann.
Die Arbeit an Shapes of Time hat mir sowohl beruflich als auch privat viel gebracht. Ich freue mich darauf, sie mit den Menschen an Bord von Noorderlicht zu teilen. Ich denke auch darüber nach, neue Arbeiten in der südlichen Hemisphäre zu produzieren.
Pinguine anstelle von Eisbären?
Nun, es ist sicherer, mit ihnen zu arbeiten. Und vielleicht sitzen sie auch lange genug still, damit ich ihre Bewegungen mit Hilfe von Langzeitbelichtungsaufnahmen studieren kann.
Wir können auf jeden Fall bestätigen, dass Pinguine ein wenig anders riechen als Eisbären.
Das habe ich schon gehört. Fotografien haben durchaus ihre Vorteile.
Weitere Informationen zu Prinsens Arbeit finden Sie auf seiner Website, seiner Facebook-Seite oder seiner Instagram-Seite.
